Dimanche 5 Février 12 
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Des problèmes pour imprimer les programmes de télévision ?
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20:20
Arte Journal
Désormais entièrement présente en français, un JT avec de nouvelles rubriques, toujours tourne vers l'actualité internationale. Un seul journal de vingt minutes pour deux éditions décalées de part et d'autre du Rhin. À 19.45 en France contre 19.10 en Allemagne), le JT du soir est désormais présenté exclusivement en français pour plus de clarté et de fluidité. Nouvelle venue sur ARTE, Leïla Kaddour-Boudadi alterne avec Marie Labory une semaine sur deux pour l'animer
Dans ce film jubilatoire et plein de surprises, la grande dame de la chanson française n'esquive aucune question et se livre avec une telle franchise que l'on a l'impression de découvrir enfin la vraie Juliette. Une Juliette drôle, pertinente et incisive qui se regarde sans concession et s'amuse avec délectation au jeu du «Déshabillez-moi"!
Accompagnée de l'accordéoniste Jean-Louis Matinier et de Gérard Jouannest, ancien pianiste de Brel (et son mari depuis vingt ans), Juliette Gréco chante d'inoubliables titres tels que «Déshabillez-moi», «La javanaise», «Jolie môme», «C'était bien», «La chanson des vieux amants», «Les feuilles mortes», «Paris canaille», «Ne me quitte pas», «Un petit poisson un petit oiseau», «Le temps des cerises"... Brel, Gainsbourg, Ferré, Piaf, ses amis d'antan, sont célébrés et chantés comme jamais
Pierre Dumayet revoit et commente avec émotion des morceaux choisis de Lecture pour tous, la première émission littéraire, qu'il a animée sur l'ORTF jusqu'en 1968. Il se dit en début d'émission «bête comme un vivant», toute l'équipe de l'émission ayant disparu. Au sommaire : Jules Supervielle, Raymond Queneau qui ânonne avec drôlerie son poème sur la pomme et son pommier, François Mauriac qui explique ce que signifie habiter un roman et André Schwartz-Bart qui évoque ses parents disparus dans les camps de concentration à l'occasion de la parution du Dernier des justes
Un portrait exclusif et voyageur de l'étoile française de la danse. Intensément concentrée, sur scène et en coulisses, Sylvie Guillem confie son besoin permanent de se dépasser, sa crainte panique de «ne pas être à la hauteur». Qu'est-ce qui pousse encore la danseuse, dans la quarantaine, à se mettre en danger ? C'est le sujet de ce portrait intime, qui glisse, au rythme des saisons, de Tokyo à New York et de Paris à Londres. Il commence par une représentation japonaise du Lac des cygnes (le rôle qui lui valut de devenir, à 19 ans, la plus jeune danseuse étoile du Ballet de l'Opéra de Paris) et se clôt sur Eonnagata, du metteur en scène canadien Robert Lepage
Où va se nicher la bêtise ? Savonsnous habiter notre corps ? A-t-on le droit de tuer un homme pour en sauver mille autres ? La table ronde entretient-elle mieux l'amitié ? Les antidépresseurs alimentent-ils la mélancolie ? Conversant avec de jeunes philosophes, Raphaël Enthoven aborde des thèmes à la fois intemporels et en parfaite adéquation avec le monde d'aujourd'hui. Au fil d'une déambulation dans une ancienne usine, des discussions vives et passionnées, sans jargon ni spéculations arides !
Comment les grandes civilisations ont mis la mort en scène. Premier volet : mourir à l'antique. Dans la Grèce antique, les défunts des familles aristocratiques sont représentés sous les traits de héros de la mythologie. Les élites romaines, elles, se préoccupent surtout de leur bonheur sur Terre. Toutefois, leurs morts veulent être vénérés, comme en témoignent d'impressionnants mausolées sur la Via Appia. Les païens romains auront beaucoup de mal à comprendre les premiers chrétiens dont les sépultures étaient enfouies et souvent anonymes - comme dans les catacombes
Ce deuxième épisode s'attache aux rituels mortuaires du Moyen Âge. Depuis plusieurs siècles déjà se multiplient les sites accueillant saints et martyrs. Des temples païens sont transformés en basiliques avec cimetières attenants. Les premiers pèlerinages s'organisent sur la tombe des saints, notamment dans la vallée du Trentin. Dans l'espoir de gagner le paradis, les riches se font enterrer à proximité, voire au coeur des sanctuaires. Pour s'attacher les fidèles, les autorités catholiques agitent en permanence la menace du Jugement dernier, avec des représentations terrifiantes de l'enfer...
Comment chaque époque a mis la mort en scène. Troisième volet : le baroque. À partir du milieu du XVIe siècle, la représentation de la mort est comme théâtralisée. La papauté affirme son pouvoir à travers l'édification de la basilique de Saint-Pierre de Rome. Les sépultures des papes y rivalisent de magnificence, comme celles d'Alexandre VII et d'Urbain VIII , où des allégories de la miséricorde, de la justice et de la vérité côtoient des squelettes dorés...
Comment chaque époque a mis la mort en scène. Dernier volet : l'époque moderne. L'urbanisation du XIX e siècle oblige les métropoles européennes à se doter de vastes cimetières. Souvent conçus comme des parcs paysagers comme le Père-Lachaise à Paris, ils prennent parfois la forme d'une véritable ville, comme à Barcelone... 
Mademoiselle Remarquable lutte contre ses démons intérieurs. Elle a peur de décevoir ses parents, d'être une perdante. Faire carrière, voilà la solution pour devenir quelqu'un. Quand son rêve s'effondre, elle décide d'en finir et saute dans le vide. Mais soudain, pendant sa chute, elle se rend compte qu'elle n'a pas du tout envie de mourir. Elle veut vivre, à tout prix, quitte à être un zéro absolu ! |
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Last update 1/2/12